JEAN PAUL GAULTIER: EN MADRID

EXPOSICION DE JEAN PAUL GAULTIER

FUNDACIÓN MAPFRE ha presentado la exposición Jean Paul Gaultier. Universo de la moda: de la calle a las estrellas, que podrá visitarse en la Sala de Exposiciones de FUNDACIÓN MAPFRE, en el Paseo de Recoletos, 23, en Madrid.

La exposición, producida por el Musée des Beaux-Arts de Montréal (MBAM) en  colaboración con el Instituto de Cultura de FUNDACIÓN MAPFRE y La Maison Jean Paul Gaultier, es la primera muestra internacional dedicada al diseñador francés y aspira a ser un proyecto innovador que ilumine su figura, su obra y su influencia en el mundo.

Las caras son fruto de los audiovisuales

Se trata más de una instalación contemporánea que de una retrospectiva y está compuesta por 110 modelos de alta costura y prèt-a-porter, más de 50 bocetos, piezas audiovisuales, extractos de desfiles y primeros diseños y fotografías, que dan testimonio de las arriesgadas e innovadoras propuestas que han marcado la trayectoria de Gaultier.

muestra del resultado de los audiovisuales

Además, la muestra ofrece al público algunas obras inéditas, así como piezas de vestuario cinematográfico, debido a la estrecha relación del artista con el mundo del cine, la moda y la danza de nuestro país.

corpiño con pecho cónico

 Jean Paul Gaultier ha sido definido como el “enfant terrible” de la moda y este calificativo se debe a la capacidad que ha tenido a la hora de fusionar la alta costura con el prè-a-porter y llevar el resultado a sus creaciones. La calle ha sido su fuente de inspiración y también su gran objetivo, ya que como todos los grandes, su gran deseo es mostrar en la pasarela creaciones que se “vistan, se vivan y se vean”.

Esta muestra, arrancó en junio de 2011 en Montreal, pasando más tarde por el Dallas Museum of Fine Arts, el Young Fine Arts Museum de San Francisco. Posteriormente se presentará en la Kunsthal Rotterdam de Holanda (febrero-mayo de 2013), y en el Arkitekturmuseet de Estocolmo (junio-septiembre 2013).

Todo ello dará testimonio de no solo sus arriesgadas y punteras propuestas, sino del virtuosismo y la artesanía de sus creaciones que ha influido en la obra de grandes artistas como Warhol, Cindy Sherman, Richard Avedon, Mario Testino o Pierre & Gilles, entre otros.

Personalmente, ha sido un impacto de exposición por su creatividad, colorido y expresión. Una de las cosas que más me sorprendió fue un grupo de maniquíes vestidas con los magníficos vestidos de JPG de alta costura y ver como poco a poco cada una de ellas toma vida gracias al impacto audio visual .

Aparecen cada una con su propia cara ( todas diferentes )en cada maniquí que cantan, hablan, abren y cierran los ojos, creedme impactante porque la mezcla entre el maniquí inmóvil, la cara con movimiento humano debido a los audiovisuales, y aquellos trajes, forma un conjunto de ninfas o hadas con un glamour especial.

Su moda vanguardista capta la esencia y las preocupaciones de una sociedad multicultural que da a conocer con humor los códigos sociológicos y estéticos dominantes.

JPG, reivindica con pasión el derecho a la diferencia, y nos da la opción de hacer, ver y llevar la moda. A través de sus reinterpretaciones y transgresiones, elimina las fronteras entre los sexos, entre las culturas y contraculturas.

Le gusta la mezcolanza étnica de mujeres, mezclando lo divino y lo terrenal.

Con su moda, libera a la mujer haciéndola fuerte y dominadora pero no olvidando a los hombres que les ayuda a sacar esa parte femenina que todos , según él, llevan dentro.

En realidad, es una puerta abierta a la liberación social y sexual, la ambigüedad y la tolerancia.

La exposición está dividida o diferenciada en varias partes, dependiendo del estilo y de la corriente estilística que él vivió.

Los corsés con pechos cónicos , tan famosos debido al uso hecho por Madonna, Beyonce, etc.. Para el, es una liberación y un rechazo a esa prenda femenina que encorsetaba  y recluía el cuerpo y el alma de la mujer, es la rotura a un mito sexual débil.

Rock attitude londinense

Hay otra tendencia de Rock attitude londinenses (1970), viaja a Londres y se enriquece de todo lo que ve por la calle  Punk en Trafalgar Square, se inspira en la tienda SEX de Vivienne Westwood, los movimientos Glam liderados por David Bowie…

En la “Jungle Urban” podemos ver ese mestizaje que se puede observar en la gran ciudad pero él es capaz de crear modelos mezclando y combinando pantalones chinos, kimonos japoneses, blusas rumanas , chalecos mongoles, etc… no queda nadie sin ser representado de forma respetuosa y creativa.

Os adjunto varias fotografías para que podáis observar algo de esta exposición tan creativa y tan bien representada .

Espero que os guste.

Montserrat A.

STATEMENT OF JEAN PAUL GAULTIER

MAPFRE FOUNDATION has presented the exhibition Jean Paul Gaultier. Fashion universe: from the street to the stars, which can be visited in the Exhibition Hall of MAPFRE FOUNDATION on Paseo de Recoletos, 23, in Madrid.

The exhibition, produced by the Musée des Beaux-Arts de Montréal (MBAM) in collaboration with the Institute of Culture of MAPFRE FOUNDATION and La Maison Jean Paul Gaultier, is the first international exhibition devoted to the French designer and aims to be an innovative project illuminates his figure, his work and his influence on the world.

It's more of a contemporary installation of a retrospective and consists of 110 models of haute couture and ready-to-wear, over 50 sketches, audiovisuals, extracts parades and early designs and photographs that bear witness to the risky and innovative proposals that have marked the history of Gaultier.

In addition, the exhibition offers the public some unpublished works and film costume pieces, because of the close relationship between the artist and the world of film, fashion and dance of our country.

 Jean Paul Gaultier has been defined as the "enfant terrible" of fashion and this qualifier is because it has had the ability to merge when haute couture with the pre-to-wear and carry the result to their creations. The street has been his inspiration and his great goal, because like all great, great desire is to show on the catwalk creations that "dress, you live and see."

This shows, started in June 2011 in Montreal, later passing by the Dallas Museum of Fine Arts, the Museum of Fine Arts Young San Francisco. Subsequently presented at the Kunsthal Rotterdam in the Netherlands (February-May 2013), and the Arkitekturmuseet Stockholm (June-September 2013).

traje usado en uno de los films  Almodovar

This will not only witness their risky and leading proposals, but the virtuosity and craftsmanship of his creations that has influenced the work of artists such as Warhol, Cindy Sherman, Richard Avedon, Mario Testino and Pierre & Gilles, among others.

Personally, it has been an impact of exposure for their creativity, color and expression. One thing that surprised me was a group of mannequins dressed in the magnificent dresses couture JPG and see how little by little each comes alive thanks to the audio visual impact.

Appear each with its own face (all different) in each mannequin who sing, speak, eyes open and close, believe me shocking because mixing between the dummy motionless face with human movement due to audiovisual, and those costumes, as a set of nymphs and fairies with a special glamor.

Its cutting-edge fashion captures the essence and the concerns of a multicultural society with humor discloses the dominant sociological and aesthetic codes.

JPG, passionately claimed the right to be different, and gives us the option to do, see and wear fashion. Through their transgressions and reinterpretations, eliminates the boundaries between the sexes, between cultures and countercultures.

He likes women ethnic hodgepodge, mixing the divine and the earthly.

With its fashion, making it frees women strong and dominating but not forgetting the men to help them get that all female part, he said, carry within.

Actually, it's an open door to social and sexual liberation, ambiguity and tolerance.

The exhibition is divided into several parts or differentiated, depending on the style and stylistic trend which he lived.

Corsets with conical breasts, so famous because of the use made by Madonna, Beyonce, etc. .. For, it is a release and a rejection of the feminine garment encorsetaba and seclude the body and soul of women, is breaking a weak sexual myth.

Another trend attitude Rock London (1970), travels to London and enriches everything you see on the street Punk in Trafalgar Square, the store is inspired by Vivienne Westwood SEX, Glam movements led by David Bowie ...

In the "Urban Jungle" we can see that mix that can be seen in the big city but he is able to create models mixing and matching chinos, Japanese kimonos, Romanian blouses, vests Mongols, etc ... nobody left without being represented in a respectful and creative.

I attached several pictures so you can see some of this exposure so creative and so well represented.

Hope you like.

A. Montserrat